[VIDEO] Ask the Guitar Coach Ep. 6 – “Πως πρέπει να φτιάξω το πρόγραμμα της κιθαριστικής μου μελέτης?” {GREEK AUDIO}

/, Videos/[VIDEO] Ask the Guitar Coach Ep. 6 – “Πως πρέπει να φτιάξω το πρόγραμμα της κιθαριστικής μου μελέτης?” {GREEK AUDIO}

Καλησπέρα σε όλους τους φίλους της κιθάρας. Σήμερα, θα δούμε την εξής  ερώτηση,

” Πως πρέπει να φτιάξω το πρόγραμμα της κιθαριστικής μου μελέτης ?”

Δείτε την απάντηση στο παρακάτω βίντεο.

To subscribe to the Ask the Guitar Coach in YouTube, please use the following link:
Ask the Guitar Coach – YouTube Playlist

Transcription – Απομαγνητοφώνηση

(0:00’’) Καλησπέρα στους ακροατές του Ask The Guitar Coach. Σήμερα η ερώτηση της ημέρας έρχεται από τον Λευτέρη Αλεξίου από τη Θεσσαλονίκη. Η ερώτηση του Λευτέρη είναι:

“Ιωάννη, θέλω να βρω τον καλύτερο τρόπο να μοιράζω τις ώρες της μελέτης μου. Πώς θα μπορούσες να με βοηθήσεις;”

Λευτέρη, θα κάνω ό,τι μπορώ. Αρχικά, ένας καλύτερος τρόπος δεν υπάρχει. Εξαρτάται πάρα πολύ από τους στόχους σου -νούμερο ένα- και δεύτερον, από το πόση ώρα έχεις τη δυνατότητα να μελετάς κάθε μέρα, οπότε θα κρατήσω τη βασική μορφή του πώς χωρίζουμε τη μελέτη και σε κάποια μελλοντική στήλη θα πάμε σε πιο προχωρημένα πράγματα. Λοιπόν, θα σου έλεγα να κοιτάξεις τα “big three”, τις τρεις μεγάλες κατηγορίες. Πρώτη κατηγορία είναι η τεχνική, δεύτερη κατηγορία είναι η θεωρία και τρίτη κατηγορία είναι ο αυτοσχεδιασμός. Αυτά τα τρία θέματα είναι οι τρεις μεγάλες γενικές κατηγορίες που πρέπει να κοιτάς κάθε φορά που κάθεσαι

 (01:00’’)να μελετήσεις κιθάρα. Θα ξεκινήσουμε πρώτα με το θέμα της τεχνικής. Η τεχνική αναφέρεται στο πώς θα μπορέσεις να παίξεις κάτι που θες να παίξεις και αν θα μπορέσεις να το παίξεις. Η τεχνική έχει σχέση -καθαρά- με τη σωματική ικανότητά σου. Δηλαδή εσύ μπορεί να έχεις την καλύτερη ιδέα στο μυαλό σου, να ξέρεις ακριβώς πώς παίζεται, ποιες είναι οι νότες που θέλεις να παίξεις, αλλά να μην μπορείς να το κάνεις, επειδή δεν έχεις εκπαιδεύσει τα δάχτυλά σου είτε του δεξιού είτε του αριστερού χεριού ώστε να μπορούν να κάνουν αυτήν την κίνηση σωστά, με ακρίβεια, στον σωστό χρόνο και χωρίς θόρυβο. Η τεχνική, λοιπόν, δυστυχώς είναι και το πιο χρονοβόρο μέρος της μελέτης, γιατί έχει σχέση με τα όρια του σώματός μας, δηλαδή, όσο και να θέλουμε, μπορεί να έχουμε καταλάβει ακριβώς πώς γίνεται κάποια κίνηση, αλλά μέχρι να καταφέρεις να την κάνεις σωστά και σε κάποια ταχύτητα και με μια σταθερότητα και στο σωστό τέμπο, αυτό θα πάρει καιρό που θα χρειάζεται να την μελετάς την κίνηση αυτή αργά και σταθερά μέχρι να γίνει πραγματικότητα. Τώρα, τι θα μελετάς στην τεχνική.

 (02:00’’)  Πολύ περιληπτικά –γιατί, όπως είπα, θα ξανά αναφερθούμε σε αυτό το θέμα μελλοντικά- θα έλεγα να περνάς αρκετό χρόνο στις δύο βασικές τεχνικές. Πολύς κόσμος τις θεωρεί αρχάριες τεχνικές, αλλά δεν είναι αρχάριες τεχνικές, απλά, συναντιούνται σε όλα τα είδη κιθάρας κι αυτό είναι το Alternate Picking, δηλαδή η πένα πάνω-κάτω, βασική πένα, το δεύτερο είναι το Legato ή, αλλιώς, τα Hammer on καιPull offs. Προχωρώντας, λοιπόν, στο θέμα της θεωρίας τώρα, στο δεύτερο μέρος, στη θεωρία έχουμε δύο μεγάλες κατηγορίες. Το ένα είναι η θεωρία που, απλά, έχει σχέση με τη γνώση κλιμάκων σε θεωρητικό επίπεδο, δηλαδή να ξέρεις ποιες κλίμακες ταιριάζουν με ποιες συγχορδίες, η καθαρά εγκεφαλική γνώση, και σαν δεύτερο είναι η γνώση ταστιέρας. Η γνώση ταστιέρας είναι το να ξέρεις τις θέσεις που έχει μια κλίμακα πάνω στην κιθάρα. Άλλο είναι το να ξέρεις ότι η «λα-μινόρε» κλίμακα έχει τις νότες «λα, σι, ντο, ρε, μι, φα, σολ» κι άλλο είναι να τις ξέρεις αυτές τις νότες πάνω σε όλη την κιθάρα και σε όλες τις θέσεις.

(03:00’’)Αυτό εγώ το θεωρώ πάλι θεωρία, απλά, είναι κατά κάποιον τρόπο η εφαρμοσμένη θεωρία ή, αλλιώς, γνώση ταστιέρας. Η γνώση ταστιέρας είναι μέσα στο κομμάτι της θεωρίας στη μελέτη σου. Το τρίτο μέρος έχει σχέση με τον αυτοσχεδιασμό κι εγώ εκεί βάζω και τη φρασεολογία, δηλαδή, την ώρα που μελετάμε αυτοσχεδιασμό, μελετάμε δύο πράγματα, τον χωρίζουμε μάλλον σε δύο κατηγορίες, στη μια μελετάμε καινούργιες μουσικές φράσεις και στην άλλη μελετάμε το πώς να αυτοσχεδιάζουμε. Όσον αφορά στις καινούργιες μουσικές φράσεις, υπάρχουν μερικοί διαφορετικοί τρόποι για να εμπλουτίσεις το φρασεολόγιό σου. Ο ένας τρόπος είναι από τον καθηγητή σου, δηλαδή ο καθηγητής σου θα σου δίνει έτοιμες μουσικές φράσεις. Είναι κάτι το οποίο είναι απαραίτητο να γίνεται από οποιονδήποτε καθηγητή παίρνεις μαθήματα. Το δεύτερο είναι δικές σου προσωπικές φράσεις, δηλαδή πράγματα τα οποία βγάζεις εσύ την ώρα που μελετάς, την ώρα που κάνεις “practice” σε κάποια πράγματα και, απλά, κείνη την ώρα πολλές φορές θα φτιάξεις κάτι το οποίο θα σου αρέσει. Αυτό οπωσδήποτε

 (04:00’’) πρέπει να βρεις κάποιον τρόπο να το κρατήσεις και να το μελετήσεις ώστε να παραμείνει στο παίξιμό σου κι αυτό είναι κάτι στο οποίο θα αναφερθούμε σε μετέπειτα post. Ο τρίτος τρόπος είναι αντιγράφοντας γνωστούς κιθαριστές. Ένας πολύ ωραίος τρόπος, λοιπόν, είναι ν’ακούσεις κάποια αγαπημένα σου solos, να βρεις μεμονωμένες φράσεις μες στα solos, αυτά που σου αρέσουν, και να κάτσεις είτε ακούγοντάς τες να τις βγάλεις μόνος σου είτε ακόμα καλύτερα αν υπάρχει κάποια έτοιμη ταμπλατούρα για το κομμάτι αυτό να μάθεις αυτήν τη φράση. Αυτό είναι κάτι το οποίο εγώ προσωπικά το έκανα πολύ, όταν ήμουν μικρότερος, δηλαδή είχα περάσει καλοκαίρια ολόκληρα στο εξοχικό μου σπίτι με το να κάνω “transcription”, ν’ακούω κομμάτια από διάφορους κιθαριστές και να βγάζω είτε ολόκληρο το solo είτε κάποιες φράσεις. Το επόμενο μέρος του αυτοσχεδιασμού, όπως είπαμε, είναι αμιγώς ο αυτοσχεδιασμός, δηλαδή βάζεις ένα “backing track” κι απλά, παίζεις από πάνω. Εδώ θέλω να επιστήσω την προσοχή σ’ένα πολύ συνηθισμένο λάθος που κάνουν οι αρχάριοι και οι μέσοι κιθαριστές και το οποίο το είχα κάνει κι εγώ, όταν ήμουν μικρότερος, κι αυτό είναι το να μπορούν να παίξουν πάνω σ’ένα ή δύο κλειδιά μόνο. Προσωπικά, όταν ήμουν μικρός, είχα

(5:00’’)αποκτήσει μια αρκετά μεγάλη άνεση στο να παίζω πάνω στην τονικότητα του «λα-μινόρε» και στην τονικότητα του «μι-μινόρε», αλλά, όποτε χρειαζόταν να παίξω πάνω σε κάποιο άλλο κλειδί, ήταν το χάος. Ο καλύτερος τρόπος για να το εξελίξεις αυτό είναι να πάρεις “backing tracks” σε διαφορετικά κλειδιά και διαφορετικές ταχύτητες και αυτά τα “backing tracks” να τα μελετάς κανονικά σε κάθε μέρα της μελέτης σου, κάθε μέρα την ώρα του αυτοσχεδιασμού να βάζεις να παίζεις πάνω σε κάποιο από αυτά. Μετά από λίγο καιρό θα έχεις αποκτήσει την άνεση σ’όλα τα διαφορετικά κλειδιά, κάτι το οποίο θα σου είναι πάρα πάρα πολύ χρήσιμο. Οπότε, λοιπόν, στο πώς να μοιράζεις την ώρα της μελέτης σου, να την μοιράζεις ανάμεσα στις τρεις κατηγορίες αυτές που είπαμε: τεχνική, θεωρία και αυτοσχεδιασμός.

Γεια χαρά.

 


Click the button below to receive a FREE information PDF about Ioannis Anastassakis’

Electric Guitar Coaching, available WORLDWIDE!

Join our amazing,thriving online community of developing guitarists and start working towards your music goals!

Click for your FREE Electric Guitar Coaching Info


2017-09-21T14:30:44+00:00
Loading...